El Todo Verdadero
Intérpretes alrededor del dispositivo escénico central bajo focos de filamento

Danza inmersiva · Música electrónica en vivo

El Todo
Verdadero

Temporada 2027 · Teatro El Milagro · Ciudad de México

Sin butacas. El público de pie, dentro de la escena, entre nueve artistas, música electrónica en vivo y cámara en tiempo real. Una obra sobre volver a encontrarnos.

Estímulo EFIARTES 2026 aprobado · Dictamen INBAL 90/100

Sinopsis

EL TODO VERDADERO es una obra de danza multidisciplinaria e inmersiva con música electrónica en vivo que explora la hiperconectividad contemporánea, la pérdida de los rituales colectivos y la erosión del deseo.

El público recorre y habita la escena. Los cuerpos, la música en vivo, las proyecciones y la cámara en tiempo real ponen en tensión qué significa estar presente cuando todo pasa por una pantalla.

La pieza va de la desconexión hacia el encuentro: la construcción de un “nosotros” y la belleza de la presencia compartida.

Danza-teatro Música en vivo Cámara en vivo Público de pie
Intérpretes atravesando al público de pie

El encuentro

El piso compartido

Los intérpretes atraviesan y rodean a la audiencia: la inmersión como condición relacional, no como efecto.

La banda tocando en las gradas del teatro

Música en vivo

La banda en las gradas

El paisaje sonoro se construye frente al público, que puede desplazarse hacia ese sector.

Siluetas de intérpretes a contraluz entre la niebla

Mirar y ser mirado

Cámara en vivo

Proyecciones y registro en tiempo real amplían la tensión entre observar y participar.

Puesta en escena

Aquí no hay cuarta pared: el público está dentro de la escena, no frente a ella

La audiencia permanece de pie alrededor de una plataforma circular transparente, acompañada por cuatro tótems con objetos analógicos que concentran el peso simbólico de la interacción y activan acciones vinculadas con la memoria, la cercanía y el encuentro.

La transparencia de la tarima permite revelar cuerpos y acciones en distintos niveles y habilita escenas de resistencia y vulnerabilidad, como aquella en la que los intérpretes avanzan contra la corriente producida por un ventilador.

Plataforma circular transparente Cuatro tótems Gradas Periferias
Render tridimensional de la tarima circular y las gradas
Render de escenografía — Alberto Reyna. La acción circula entre el piso compartido con el público, la superficie y el interior de la tarima, las periferias y las gradas.
Vista cenital de la escena con el público alrededor de la plataforma
Planta escénica — vista cenital. El público rodea la plataforma circular; la acción circula entre el centro, las periferias y las gradas.
“La cercanía y la exposición constante generan una tensión entre mirar y ser mirado, reforzada por la cámara en vivo y por proyecciones de acciones cotidianas.”

Diseño

Escenografía
Alberto Reyna
Iluminación
Ana Luisa Gama
Vestuario
Ditzy / Daniela Cueva Schraidt
Caracterización
Brenda Liz Portillo
Proyección y cámara
Luis Rivera
Espacio
Teatro El Milagro, CDMX

El recorrido

Tres movimientos: de la desconexión al nosotros

I

La Agonía del Amor

Un universo atravesado por la saturación de estímulos y la atención fragmentada. Los cuerpos conviven sin encontrarse: conexión permanente, profunda sensación de aislamiento.

II

La Esperanza

Aparecen pequeños gestos de escucha, confianza y cuidado. La distancia se reduce y la fragilidad deja de ser amenaza: se vuelve la posibilidad de construir algo con otros.

III

El Hochzeit

El nacimiento del nosotros: un ritual contemporáneo donde intérpretes y público comparten el mismo espacio simbólico. No es un final cerrado — es la celebración de la presencia compartida.

En distintos momentos, la obra invita al público a participar mediante acciones sencillas que lo integran al recorrido sin exponerlo: cada persona se involucra desde el nivel con el que se sienta cómoda.

Equipo creativo

Actores que bailan, bailarines que actúan, música que se compone en escena

El proyecto reúne a dos dinastías del teatro mexicano —De Tavira y Giménez Cacho—, al director artístico en funciones de la compañía juvenil de danza de la UNAM y a una producción ejecutiva con trayectoria en el INBAL.

Retrato de Nicolás Poggi

Nicolás Poggi

Dirección.

Director, coreógrafo e intérprete. Cocreador de «Un Poyo Rojo», fenómeno del teatro físico argentino con más de mil funciones en 30 países, reconocido con el Premio Teatro del Mundo 2014 y el Premio ACE 2016. Director artístico de la DAJU, la compañía juvenil de danza contemporánea de la UNAM (2024–2028). Ha presentado trabajo en la Bienal de Venecia, el Festival de Edimburgo, el American Dance Festival, el Théâtre du Rond-Point y el Festival de Aviñón.

Instagram · @poyi.poyi
Retrato de Candela Cibrián

Candela Cibrián

(aka. Fenna Frei)

Dramaturgia y música original.

Cantante, compositora, productora musical y actriz argentina, heredera del linaje teatral Cibrián Campoy. Lidera el proyecto de pop electrónico experimental Fenna Frei, con presentaciones en México, Londres y Berlín, y una residencia artística en Fish Factory (Islandia) becada por Ibermúsicas. Su discografía incluye «Fuente Nocturna» y «Me despertó el silencio». Forma parte del catálogo de Warner Chappell Argentina y es jurado de los Premios Gardel.

Instagram · @fennafrei Escuchar en Spotify ♫
Retrato de Nikhol Dahuach

Nikhol Dahuach

Dramaturgia y actriz.

Actriz, docente, cantautora, productora y bailarina argentina radicada en Ciudad de México. Egresada del Profesorado de Teatro de la Universidad Provincial de Córdoba. Protagonista y productora general de «Con el diablo en el cuerpo» (Teatro Bar El Vicio, 2026), junto a Verónica Langer y Cecilia Toussaint, con cobertura en prensa nacional. Cofundadora de la compañía La Ventana Sin Fin.

Instagram · @nikh0l
Retrato de Pedro de Tavira Egurrola

Pedro de Tavira Egurrola

Producción general · Responsable del Proyecto de Inversión (ERPI) ante EFIARTES.

Creador escénico de la dinastía teatral De Tavira: hijo del director Luis de Tavira —fundador del CUT-UNAM y director fundador de la Compañía Nacional de Teatro— y de la actriz Julieta Egurrola. Egresado del CUT-UNAM, nominado al Ariel por «Los adioses»; en pantalla ha participado en «Rudo y Cursi», «Cantinflas» y «Resident Evil» (Netflix). Ha compuesto música original para más de quince montajes. En 2026 fundó La Ventana Sin Fin junto a Nikhol Dahuach.

Instagram · @tavira

Elenco

Intérpretes
Ricardo Daniel Rojas · José Ángel Prisma
Mariana Gimenez · Nikhol Dahuach
Lucio Gimenez Cacho · Erick Falcón
Bailarines
Javier Caro · Ricardo Mulia
Areli Acosta
Dirección musical
Candela Cibrián

Staff

Realización de video
Beatriz Ortega
Prensa y difusión
Ramsés López
Fotografía
Héctor Ortega
Diseño gráfico
Yair Acevedo Martínez
Producción ejecutiva
Sheila Flores
Asistente de producción
Yuli Moscosa

La producción ejecutiva está encabezada por Sheila Flores: 27 años de trayectoria y más de 77 producciones realizadas con el INBAL, la UNAM, la Compañía Nacional de Teatro y EFIARTES.

Estímulo aprobado por EFIARTES 2026 · Una sola empresa aportante

Su empresa ya paga este ISR. Ahora puede decidir a dónde va.

EFIARTES (Art. 190 de la LISR) permite a las empresas destinar una parte de su ISR a producciones artísticas autorizadas por el INBAL, como crédito fiscal por el monto aportado. No es un donativo ni un gasto adicional: es impuesto que la empresa pagaría de cualquier forma. EL TODO VERDADERO ya está dictaminada con 90/100 y figura en el listado oficial de proyectos susceptibles 2026. Solo falta la empresa aportante.

⏳ Ventana de registro de aportantes: cierra el 10 de agosto de 2026

$1,997,725.00

Monto autorizado · M.N.

Un millón novecientos noventa y siete mil setecientos veinticinco pesos 00/100 M.N.

90/100

Puntuación de evaluación

Cumple con los méritos culturales y artísticos y acredita su viabilidad, según el Consejo de Evaluación.

EFIDANZA

Programa · INBAL

Dictaminado por el Consejo de Evaluación, Coordinación Nacional de Danza.

Convocatoria pública · Recursos ejercidos únicamente en fines autorizados · Dictamen oficial reproducido íntegro en el dossier

Cómo funciona

01

Solicite el dossier y agende una llamada de 30 minutos.

02

Gestionamos juntos la autorización ante el Comité EFIARTES.

03

Su empresa acredita el monto contra su ISR y estrena con su marca asociada en 2027.

Ver el proceso completo y el calendario 2026 ⟶

Beneficios para la empresa aportante

Cuatro contrapartidas

01

Visibilidad de marca

Logotipo de la empresa en press wall de conferencia de prensa, vallas publicitarias, camiones y soportes de difusión exterior, carteles, piezas gráficas y programas de mano.

02

Presencia en medios

Inclusión de la empresa aportante en inserciones, menciones y contenidos vinculados con la campaña de prensa y difusión, en medios impresos y digitales.

03

Acceso preferencial

Boletos e invitaciones para la función de estreno y el cierre de temporada, destinados a representantes, clientes, colaboradores o invitados de la empresa.

04

Vinculación con la cultura

La marca se asocia a una producción escénica mexicana autorizada por el INBAL: un activo concreto para sus informes de responsabilidad social y su vínculo con audiencias culturales.

Preguntas frecuentes del comité

¿Es un donativo o un gasto adicional?

No. EFIARTES (Art. 190 de la LISR) permite a la empresa redirigir una parte del ISR que ya debe enterar al SAT hacia un proyecto cultural autorizado por el Estado. El monto se acredita contra el impuesto del ejercicio y los pagos provisionales: no hay erogación extraordinaria. Guía completa del mecanismo y calendario 2026 ⟶

¿Cómo fue seleccionado el proyecto?

Por convocatoria pública del programa EFIDANZA, evaluado por comités especializados del INBAL integrados por profesionales del sector. Solo los proyectos que acreditan calidad artística, viabilidad e impacto reciben autorización. EL TODO VERDADERO obtuvo 90/100.

¿A dónde van los recursos?

Directamente al proyecto aprobado, y únicamente pueden ejercerse en los fines autorizados por el mecanismo EFIARTES: la producción y la temporada 2027 en el Teatro El Milagro. La proyección de taquilla con tres escenarios está disponible en los documentos de esta página.

¿Qué recibe la empresa a cambio?

El reconocimiento como Empresa Aportante: logotipo en materiales impresos y digitales, presencia en prensa y difusión, invitaciones y accesos preferenciales para directivos, colaboradores o clientes. Las acciones específicas se definen de común acuerdo, en apego a los lineamientos de EFIDANZA.

¿Quién responde por la ejecución?

El ERPI del proyecto es Pedro de Tavira Egurrola, y la producción ejecutiva está encabezada por Sheila Flores: 27 años de trayectoria y más de 77 producciones con instituciones como el INBAL, la UNAM, la Compañía Nacional de Teatro y EFIARTES.

Público

Jóvenes y adultos interesados en la danza contemporánea, las experiencias inmersivas, la música en vivo y las propuestas interdisciplinarias.

“El proyecto de inversión cumple los méritos culturales y artísticos, así como su viabilidad necesarios para ser beneficiado con el estímulo fiscal.”
Dr. Alonso Alarcón Múgica

Coordinador Nacional de Danza, INBAL.

Contacto

Responsable del proyecto

Pedro de Tavira Egurrola
ERPI ante EFIARTES (persona física)

Correo

candela@eltodoverdadero.mx

WhatsApp

+54 9 11 6358‑5280
¿Quieres ver la obra?

El estreno es en 2027 — déjanos tu correo y entérate primero.